Форум С.Кара-Мурзы : Ветка : Культура и СМИ (-)

От	Георгий
К	Георгий
Дата	28.01.2006 23:15:34
Рубрики	Прочее;

Культура и СМИ (-)

От	Георгий
К	Георгий (28.01.2006 23:15:34)
Дата	05.02.2006 18:06:58

Режиссер Ульяна Шилкина. "Я никогда не воспринимала Бендера как просто мошенника" (*+)

------------------------------------------------------------------------
--------
РЕЖИССЕР УЛЬЯНА ШИЛКИНА: "Я НИКОГДА НЕ ВОСПРИНИМАЛА ОСТАПА БЕНДЕРА КАК
ПРОСТО МОШЕННИКА"

[ 11:53 30.01.06 ]

http://www.izvestia.ru/culture/article3062826

Новый "Золотой теленок": каким получился Бендер? Фотолента

В понедельник на "Первом канале" выйдет новая, десятисерийная
экранизация знаменитого романа Ильфа и Петрова "Золотой теленок". О том,
каким получился Бендер в исполнении Олега Меньшикова, режиссер "Золотого
теленка" Ульяна Шилкина рассказала корреспонденту "Известий" Евгению
Кузину.

известия: Помните ли, когда впервые прочли "Золотого теленка"?

Ульяна Шилкина: Наверное, лет в десять. Потом не раз перечитывала. Самое
мощное впечатление было, конечно, от Остапа Бендера. Мне кажется, что
многое из этих детских ощущений перешло в фильм.

известия: Какими основными чертами вы наделили Остапа?

Шилкина: Безусловно, это обаяние, которое позволяет Бендеру открывать
любую дверь и проходить сквозь стены. Да и наделять не нужно было - оно
есть у Остапа. Тут важно было выбрать артиста, который сам бы обладал
подобным обаянием и смог бы передать это. Еще одно из важных качеств
героя точно передает фраза из романа - "свободный художник и холодный
философ". Он бывает и грустный, и веселый - все зависит от настроения и
ситуации. Человек же не может быть все время грустным или все время
веселым - это уже клиникой попахивает. Если говорить о контрапунктах
роли, то в Остапе есть жестокость, и мы тщательно проявляли ее - в
частности, по отношению к Паниковскому. Жестокость эта, как ни странно,
соседствует с милосердием и с любовью к маленьким, несчастным, никому не
нужным людям, которых Бендер вокруг себя собирает.

известия: В советское время положительный образ Бендера не пропустила бы
цензура. Вы впервые покажете Остапа как положительного героя?

Шилкина: Не знаю, не мне об этом судить. Мне он всегда казался
положительным героем. Если говорить о моем восприятии образа, то я
никогда не воспринимала Остапа Бендера как просто мошенника. Он более
сложный персонаж, очень близкий к авторам. Ильф и Петров отдали ему
много из своих характеров: иронию, наблюдательность, беспощадность к
человеческой глупости, а также интеллект, образование, эрудицию и много
чего еще. Он более объемен и сложен, чем остальные персонажи. Он выписан
не карикатурно. Зачем авторы это сделали? На мой взгляд, для того, чтобы
обыграть советскую власть. Все, что они думали и хотели сказать по
поводу происходящего в стране, они вложили в уста асоциального и
аполитичного типа, мошенника, человека без крыши над головой, без
работы. К нему нельзя придраться.
Это был ход, и Ильф и Петров выиграли - роман прошел цензуру и с разными
сложностями был напечатан. А в те годы никого из людей, с кем дружили
Ильф и Петров, уже не печатали. Такой же ход они использовали и с
персонажем по имени Гейнрих, американским журналистом. Его устами они
говорят: "Советская власть - это Вавилонская башня, которая никогда не
достроится".
Михаил Швейцер делал картину в 1968 году - в застойный период той самой
власти, за становлением которой наблюдали Ильф и Петров. Он не мог
вскрывать тему денег и сделал Корейко более плоским, чем он есть на
самом деле, - просто жуликом, а он не совсем простой жулик, состояние,
которое он накопил в эквиваленте наших дней, - миллиарды. А в Бендере
они с Юрским выделяли напористость и умение любыми средствами добиваться
своего, но в нем не было романтизма и, на мой взгляд, достаточно
человеколюбия. У нас же на дворе совсем другое время и соответственно
ему - другой герой.

известия: Современен ли этот образ, и есть ли сегодня в России Бендеры?

Шилкина: Если говорить об образах, то роман является тематическим
соединением двух мифов - библейского о золотом тельце и древнегреческого
о золотом руне. Еще он точно продолжает традицию плутовского романа, где
главный герой - плут или шут - не играет ни в какие политические и
социальные, да и вообще ни в какие формальные игры. Он - сам по себе. Он
умен, хитер, на все смотрит со стороны, обладает прекрасным чувством
юмора. В конечном итоге такой индивидуалист и эгоцентрик добивается
того, чего хочет. При этом он прекрасно понимает, что происходит, и
иронизирует над временем, в котором живет. Поэтому Бендеры скорее всего
сейчас есть, а вот Корейко, и не один, есть уж точно. Так что роман
очень современен.

Кто есть кто в "Золотом теленке"

Остапа Бендера сыграет Олег Меньшиков - это первая роль знаменитого
актера в телевизионном фильме, от которых раньше он отказывался, даже не
читая сценариев. В фильме нет примелькавшихся в других сериалах актеров.
Никиту Татаренкова, сыгравшего Шуру Балаганова, Ульяна Шилкина искала
дольше остальных, пока друзья не посоветовали ей сходить в театр Петра
Фоменко. Роль Паниковского досталась театральному актеру из Тюмени
Леониду Окуневу. Алексей Девотченко, также больше известный театралам,
сыграл подпольного миллионера Корейко. А вот Адама Козлевича и Зосю
Синицкую сыграли известные телезрителю актеры - Дмитрий Назаров и Ольга
Красько.

Евгений Кузин

От	Георгий
К	Георгий (28.01.2006 23:15:34)
Дата	31.01.2006 21:05:08

2006 год - урожайный на всякие музыкальные даты :-))))

Памятные музыкальные даты 2006 года.

200-летие Моцарта (1756-1791)

150-летие Танеева (1856-1915)

125-летие НИКОЛАЯ ЯКОВЛЕВИЧА МЯСКОВСКОГО (1881-1950)

100-летие Шостаковича (1906-1975)

80-летие премьеры оперетты Имре Кальмана "Принцесса цирка" (1926)

От	Георгий
К	Георгий (28.01.2006 23:15:34)
Дата	29.01.2006 00:27:40

Моцарт - суперзвезда ("Le Figaro", Франция) (*+)

Версия для печати. Опубликовано на сайте ИноСМИ.Ru
http://www.inosmi.ru/translation/225158.html

Моцарт - суперзвезда ("Le Figaro", Франция)
Похоже, что ничто не сможет превзойти празднование в Европе 250-ой
годовщины со дня рождения Вольфганга Амадея Моцарта 27 января 1756 года
в Зальцбурге

Армель Элио (Armelle Heliot), 27 января 2006
А мы-то думали, что это типично французская болезнь: в конце XX века
устраивать торжества по любому поводу. День рождения 'Ситроена 4CV', дни
кончины великих людей, годовщины великих научных открытий, знаменитых
сражений, песни 'Scoubidou' (первого хита певца Саши Дистеля - прим.
пер.), Нантского эдикта (эдикт 1598 года, давший гугенотам религиозную
свободу - прим. пер.), Декрета Villers-Cotterets (наистраннейшего
образчика современного письменного французского языка), а также создание
мини-юбки.

Но, похоже, что ничто не сможет превзойти празднование в Европе 250-ой
годовщины со дня рождения Вольфганга Амадея Моцарта 27 января 1756 года
в Зальцбурге. В 1991 году - не так уж давно - весь мир отмечал
двухсотлетие со дня смерти композитора (5 декабря 1791 года). В длинной
веренице торжеств стоит также отметить празднества, которые состоялись в
1956 году.

Кажется, мы уже начали повторяться. Размах становится все больше,
фанфары звучат все громче, торжества - все роскошнее. Скоро мы будем
объедаться шоколадками 'Моцарт'; его лицо будет смотреть на нас с
кухонных полотенец, стаканов, коробков спичек. Мы сможем отправиться в
путешествия 'по следам Моцарта' и носить одежду с маркой 'Моцарт'. Уже
изданы сотни книг, десятки специальных академических обзоров. Различные
СМИ соревнуются друг с другом, кто лучше и в большем количестве
'накормит' нас Моцартом: его оперы и оркестровые произведения
исполняются по всему миру.

Консьюмеризм преподносит свои удивительные сюрпризы. Кто бы мог
подумать, что избранные произведения Моцарта (170 компакт-дисков, 200
часов музыки) ждет потрясающее будущее - стать Идеальным Подарком! А
также идеальным лекарством. Музыка Моцарта ускоряет рост растений,
выводит политиков из комы, излечивает эпилепсию и
маниакально-депрессивные состояния. Он - кудесник, он - бог!

Легенда его жизни, разделенная на всем известные эпизоды - папаша
Леопольд и двор, грязные и хаотичные события, которые там происходили,
Сальери, масоны, Констанция, похороны Моцарта, его череп - все это будет
заново и тщательно исследовано. Загадки станут еще таинственней, а слава
еще ярче. Скорее всего, к этому добавится и недюжинная порция любви. В
чем успех Моцарта? Его гений не подавляет. Этот мальчуган слишком часто
сквернословил. Потрясающая легкость его музыки и скрытая в ней глубина -
вот что делает его таким популярным. Он доступен. Ему ведомо все - от
глубочайших душевных мук до ликующей радости земного бытия.

Но вечный чудо-ребенок, преждевременный даже в смерти, как сказал о нем
Пьер Деспрож (Pierre Desproges), преподнесет нам еще много сюрпризов.
Ибо Моцарт, гениальный творец, живое воплощение музыки, необъятный и
неисчерпаемый источник очарования и изящества, все еще живет среди нас.
Или, вернее, на шаг впереди нас. Без сомнения, он улыбается, видя
поставленное на поток производство вещей и событий, созданных в его
честь. Улыбается радостно. Светло. Очень хорошо понимая, что переизбыток
чувств, которым отличается 'Моцартиана' 2006, является частью
современного Zeitgeist (духа времени - прим. пер.). А тем временем,
феноменальный успех подарочного набора его произведений оказался в самом
центре дебатов о ценах на компакт-диски, авторских правах, незаконном
копировании музыки и других подобных проблемах. Совсем не плохо для
человека, умершего 250 лет назад.

: Вероника Денисова, ИноСМИ.Ru
Опубликовано на сайте inosmi.ru: 27 января 2006, 15:16
Оригинал публикации: Mozart, superstar

© ИноСМИ.Ru 2000-2006. Все права защищены и охраняются законом. При
полном или частичном использовании материалов ссылка на ИноСМИ.Ru
обязательна (в интернете - гиперссылка). Адрес электронной почты
редакции: info@inosmi.ru. Информация о рекламе на сайте adv@rian.ru

От	Георгий
К	Георгий (28.01.2006 23:15:34)
Дата	28.01.2006 23:52:46

Статья Бушина о "Московской саге". Из книги <Измена. Знаем всех поименно> (*+)

От	self
К	Георгий (28.01.2006 23:52:46)
Дата	03.02.2006 12:53:58

Георгий, что за нафиг?

почему в заголовке стоит (*+), а ссылки нет?! Невнимательно работем. Необходимо исправиться. Срочно :-)

>ГВАДЕЛУПЩИНА
>(Из книги В. С. Бушина <Измена. Знаем всех поименно>

От	Георгий
К	Георгий (28.01.2006 23:15:34)
Дата	28.01.2006 23:51:53

О "Московской Саге" (*+)

http://yuriyc.livejournal.com/56004.html

Пишет Nagaremono (yuriyc)
@ 2006-01-25 17:22:00

Московская Сага о проигранной битве Советского Союза. Книга и сериал.
":Я только теперь, на днях, узнал, к величайшему моему удивлению, но
зато уже в совершенной достоверности, что Степан Трофимович проживал
между нами, в нашей губернии, не только не в ссылке, как принято было у
нас думать, но даже и под присмотром никогда не находился. Какова же
после этого сила собственного воображения! Он искренно сам верил всю
свою жизнь, что в некоторых сферах его постоянно опасаются, что шаги его
беспрерывно известны и сочтены, и что каждый из трёх сменившихся у нас в
последние двадцать лет губернаторов, въезжая править губернией, уже
привозил с собою некоторую особую и хлопотливую о нем мысль, внушённую
ему свыше и прежде всего, при сдаче губернии. Уверь кто-нибудь тогда
честнейшего Степана Трофимовича неопровержимыми доказательствами, что
ему вовсе нечего опасаться, и он бы непременно обиделся. А между тем это
был ведь человек умнейший и даровитейший, человек так-сказать даже
науки, хотя впрочем в науке... ну, одним словом, в науке он сделал не
так много и, кажется, совсем ничего. Но ведь с людьми науки у нас на
Руси это сплошь да рядом случается."

Ф.М. Достоевский "Бесы"

Л.Н. Толстого попросили как-то рассказать, в двух словах, в чём состоит
основная идея одного из его романов. Писатель тогда ответил: "Если бы я
мог сделать это кратко, то так и написал бы!"
Смысл многопудовой трилогии Василия Аксёнова, названной в Америке
современной "Войной и Миром", может уложиться в два предложения: "Сказ о
том, как Советский Союз больше 20 лет воевал с семьёй профессора
Градова. Да так и не победил." Этим бы ему и ограничиться, но не тут-то
было! Перефразируя старую эпиграмму, как не остановить бегущего бизона,
так не остановить пишущего Аксёнова.
Средства на производство, выделенные московским правительством и из
государственной казны, нескончаемый парад знаменитостей -- кто и зачем
решил экранизировать это посредственное идеологическое произведение?
"Московская Сага", по словам создателей, должна была стать фильмом
историческим, правдиво рассказывающее о трагических годах истории
России, на примере одной семьи. Это явное лукавство с их стороны, ибо,
по содержанию, книга Аксёнова напоминает больной бред "шестидесятника",
погрузившегося в летаргический сон где-то в середине "оттепели", сразу
после "Ивана Денисовича". По обилию штампов, непроверенных слухов и
домыслов, "Московская Сага" может служить прекрасным пособием для
описания либерально-прозападных мифов и легенд того времени. В ней не
найти честных, непредвзятых размышлений о нашей истории.
Один из главных героев фильма, Борис Градов Четвёртый, из серии в серию,
гоняет по кругу на своём мотоцикле. Это, в не сомнения, один из
сильнейших, удавшихся образов в фильме, хотя и вопреки замыслу
режиссёра. Борис -- это сам Аксёнов, не сумевший понять истории,
"зациклившийся" на Сталине, в своей неловкой попытке разрушить культ
личности, созидающий его заново.
Фильм начинается сценой веселья в доме Градовых. Сразу становится
ясно -- бурная жизнь страны прошла мимо семьи. Индустриализация,
коллективизация, жилищный кризис -- ничто не коснулось профессорского
дома. Градовых не уплотнили, столы ломятся от всевозможных яств,
электрический свет ярко заливает огромные комнаты. Кстати, на протяжении
всех 26 серий, в войну и лишения, в этом доме будет гореть свет, а
еда -- либо уже стоять на столе, либо готовиться на кухне.
Тут же, в самом начале, появляется и отрицательный герой -- "мужик",
приятель профессорской дочки, пляшущий гопака в гостиной. Неодобрительно
смотрят на него хозяева и гости -- "интеллигентный человек не позволит
себе опуститься до такого", читается в их осуждающих взглядах.
Так, с первых кадров начинаешь понимать -- Градовы, в их собственном
ощущении, это не просто одна семья, а некоторая каста, находящееся над и
вне общества, стоящая на более высокой ступени развития, по сравнению с
"остальным" народом.
Собственно о трагедии 37-го года рассказано именно исходя из таких
соображений -- параноидальный Сталин, злодей Берия и народная чернь
истребляет всё светлое, мудрое, доброе. Лучшие люди, "комиссары в
пыльных шлемах" и прочие герои, отправляются на плаху, кляня тирaнию и
самого тирана, гордо снося лишения и побои, не выдав друзей, не унизив
себя.
Автором умышленно (иначе уже и быть не может) оставлены без внимания
многочисленные документы, выявляющие драму самоуничтожения прежней
коммунистической элиты, палачей ставшими жертвами, но до самой последней
минуты готовыми снова взять топор в руки и рубить, рубить головы своих
товарищей и близких, лишь бы спасти свою.
Впрочем стоит ли говорить о проблеме столь сложной, когда каждая,
неважно сколь микроскопическая, деталь в фильме притянута за уши?
Вот несколько, запомнившихся мне, примеров.

Причастность Сталина к смерти Фрунзе показана как достоверный факт. Это
один из ключевых эпизодов в фильме.

Банкир (!) Миронов, сыгравший в "Саге" Сталина, похож на него разве что
трубкой. Когда слышишь разговор вождя народов с Берией, создаётся
впечатление, что это кто-то пытается рассказ несмешной анекдот с их
участием. В будущем, при таком подборе актёров, неплохо было бы вешать
им на шею таблички: "Ленин", "Сталин" и т.д., чтобы зрителю легче было
не запутаться.

Лагерная жизнь больше напоминает заседание "Пушкинского Кружка". Там
читают друг другу вслух стихи, обсуждают запахи заграничных духов,
красят губы и мажут маслом лицо -- чтоб не старело. И это при том, что,
по статистике, людей с высшим образованием в ГУЛАГе в те годы числилось
всего около 2%...
Николая Градова, видимо, всё-таки недокармливали дома, несмотря на всё
тамошнее обилие еды, либо продукты у них были ненатуральными: на нарах
он располнел, поправился, появился на щеках здоровый румянец. Я даже
удивился, что режиссёр не воспользовался колоритным образом Берримора из
советского фильма "Собака Баскервилей". Переодетый в форму охранника,он
выходил бы на середину барака и объявлял: "Овсянка, сэры!" По-моему, это
органично вписалось бы в сериал.

Война в "Московской Саге" -- опереточная. Все бойцы хорошо одеты,
причёсаны, чисты и опрятны. При этом штаб маршала не охраняется, к нему
удаётся подобраться каким-то немцам-партизанам. Они могли бы пальнуть по
зданию, но, видимо зная расписание, поджидали Градова за воротами, чтоб
уж точно не промахнуться. Он не заставил себя долго ждать, выехал к
ним -- в открытой машине, с рядом со своим помощником-генералом, "при
всём, при полном при параде". Тоже, видимо, чтобы они не промахнулись.

Удивила меня и немецкая военная тактика. Вот они подходят к Москве.
Защищать её некому -- нам уже показали как Сталин засадил и расстрелял
все "творческие силы". Ворошилов -- совершенный недоумок. Спасибо
Жукову -- он один, на совещании, отстоял своё мнение о необходимости
возвращения из лагерей осуждённых в 37-м кадровых командиров высшего и
среднего звена. (Кстати, в искривлённом Аксёновском представлении
совещания тех лет проходили в присутствии всех членов правительства. Они
в фильме так и сидят -- за большим столом, в таком же порядке, как при
принятии парада на Мавзолее. Перед ними -- различные генералы без права
голоса.)
Решение о возвращении командиров принято и нам показывают как вывозят
"изголодавшегося" Градова из лагеря. Пухленький Балуев старается изо
всех сил воссоздать образ истощённого зэка, но получается
неубедительно -- в кадр постоянно попадает его животик. Заработав по
дороге назад завороток кишок, Никита несколько недель болеет. Немцы под
Москвой тем временем вежливо ждут, когда он наконец поправится. Когда с
болезнью покончено, ещё неделю-две, генерал даёт выход накопившейся за
долгие лагерные годы сексуальной энергии. Но не с реабилитированной
женой, только что вернувшейся из лагеря, которую он не видел с момента
своего ареста, а с сестрой-сиделкой. Домой он явно не спешит. В фильме
Никита накидывается на неё в бане, где она, явно по древнему японскому
методу, моет и массажирует его нагишом. В книге эта сцена описана ещё
пошлее:

"Так и не поняв до конца, что происходит, и не задавая никаких вопросов,
он бросился в спальню, схватил Тасю, стал с неё все снимать, терпения не
хватило, повалил её в задранной юбочке на кровать.
На этот раз телесный пир не доставил ему страданий, как в случае сухим
пайком, если не считать того, что от долго не проходящей и все
возобновляющейся жажды он довольно сильно растёр себе член."
(В. Аксенов <Московская сага> (Книга вторая. Война и тюрьма Глава IV.
"Сухой паёк"))

Сталин, немцы, жена -- все продолжают терпеливо ждать пока Николай
натешится. И только с его возвращением в строй возобновляются бои на
фронте.
Дальнейший путь Советской Армии до Берлина показан эпизодично, смазано.
Это, в основном, фронтовые концерты и высокие приёмы. Где-то бомбят. Но
до лагеря снаряды не долетают. Видимо, немцы, надрываясь, бросают их
руками.
Несколько стеснительно, но настойчиво, проводится намёк на то, что войну
выиграл Градов. Жуков принимал парад Победы лишь потому, что Николая
незадолго до этого убили. Сталин же стратегом вообще не был, только
путался под ногами.

А чего стоит уже упоминавшийся выше Борис Градов Четвёртый, бывший
разведчик (о чём знают все, несмотря на обычную в таких случаях
секретность), а теперь студент-медик, проводящий КАЖДЫЙ вечер в дорогом
ресторане? Это вам не Шарапов, бывший командир разведроты, которому
выданных Жегловым денег хватило лишь на чашечку кофе. Нет, Боря Градов
пирует как Фокс.

Список всевозможных ляп можно продолжать до бесконечности. Но довольно
об этом.

Поговорим лучше о упущенных возможностях. Таких в фильме тоже не мало.

Взять хотя бы сцену "приём в Кремле в 1943 году". Вот что пишет Софья
Рыжкова в "Симбирском Курьере":

":В массовке в сцене "приём в Кремле в 1943 году" снялись замминистра
экономического развития Аркадий Дворкович и его супруга - замминистра
имущественных отношений Зумруд Рустамова. Она, кстати, оказалась
настолько хороша в кадре, что режиссёр даже предложил ей небольшую роль.
На "приёме у Сталина" снялись также супруга экс-госсекретаря Геннадия
Бурбулиса Наталья и супруга бывшего вице-премьера Александра Шохина
Татьяна. Шохин и Бурбулис тоже были не прочь мелькнуть в кадре, но
появление известных демократов "первой волны" на "приёме у Сталина"
могло вызвать у зрителей хохот, а "Московская сага" - вещь все-таки
серьёзная. Шохин даже просил режиссёра: "Хоть со спины, в роли официанта
меня сними". Но Дмитрий Барщевский был непреклонен:"

Ошибся режиссёр. Я бы на его месте не только этим разрешил, но ещё и
Горбачёва с Ельциным позвал! Вот сцена была бы! Монументальнейшая!
Представьте, входит Иосиф Виссарионович. В зале тишина, все замерли,
устремили взгляды на вождя. Только в самом углу -- возня, кто-то шёпотом
ругается матом... В кадре, крупным планом, возникает Михаил Сергеевич,
это он не сдержался -- как всегда поддатый Борис Николаевич щипал его за
задницу, а теперь полез целоваться. Бурбулис и Шохин пытаются оттащить
его. К группе, незаметно для них, приближается Сталин. Некоторое время
молча наблюдает за потасовкой. Оборачивается к Берии: "Лаврэнтий,
этих -- расстрэлять!" Занавес.
В зале -- продолжительная овация, все встают, кричат: "Браво!"
Вот так фильмы делать надо!

Если мы внимательно присмотримся к создаваемым Аксёновым образам
положительных героев, к их, якобы, образцовой семье, мы, под налётом
авторского пристрастия, увидим несчастных, в сущности, людей,
неудовлетворённых жизнью, отравленных собственным ядом. Они проявятся
как усталое лицо проститутки, с которого смыли густой слой пудры и
помады. Гляньте в их грустные глаза, это ЕЁ глаза.
Их отношения основываются не на любви, а на ощущении принадлежности к
созданной "патриархом", профессором Градовым, "элите". Это своеобразное
объединение людей, больных манией величия, не способных жить в обществе,
изгоев. Это интеллигенты-разночинцы, ненавидимые Достоевским, воспетые
нашими шестидесятникам, а позднее перестройщиками. Это -- современные
Степаны Трофимовичи, которых революционная волна подняла наверх, сделала
идеологическими авторитетами.
Это они сделали этот сериал, членом их "семьи" написана книга.

"Московская Сага", как и "Дети Арбата" -- злая сказка, которую они уже
много лет рассказывают своим детям. Теперь и мы, поневоле, сделались их
слушателями.

Эти сказки, придуманные воспалённым сознанием исчезающей особи,
интересны лишь врачам, для изучения болезни. Нельзя транслировать их на
всё страну, выдавая за "правду", без комментариев.

Это особенно важно понять сегодня, когда мы с трудом, по крупицам,
восстанавливаем свою историю.

От	Георгий
К	Георгий (28.01.2006 23:15:34)
Дата	28.01.2006 23:50:47

Рынок съест литературу? Беседа М. Лобанова с В. Кожемяко (*+)

http://www.sovross.ru/2006/07/07_3_5.htm

РЫНОК СЪЕСТ ЛИТЕРАТУРУ?

Профессор Литературного института им. А.М. Горького, писатель Михаил
ЛОБАНОВ в беседе с Виктором КОЖЕМЯКО
НЕ РАЗ уже приходилось писать за последние годы об этой вопиющей
несправедливости. Нет, не судьбы, а насильственно установленного у нас
<порядка>, при котором славятся и гремят вовсю личности подчас просто
ничтожные, в то время как истинно выдающиеся и даже великие для большей
части общества остаются в тени. Ведь известность, <раскрученность>,
говоря нынешним языком, творит в основном телевидение, а его чудовищная
запрограммированность в этом смысле не может не возмущать.
Вот и о недавнем 80-летии Михаила Петровича Лобанова с телеэкрана не
было сказано ни слова. Между тем вклад этого человека в духовную жизнь
Отечества по-настоящему значителен и весом. В свое время явлением не
только в литературной критике, литературоведении да и вообще в
литературе, а во всей нашей общественной жизни стали такие статьи
Михаила Лобанова, как <Просвещенное мещанство> и <Освобождение>. С
огромным интересом воспринимались, как правило, его книги, и даже
написанные, казалось бы, о личностях исторических, скажем, о Сергее
Тимофеевиче Аксакове или Александре Николаевиче Островском, - звучали
они всегда сугубо современно.
Хотя почему - <звучали>? И сегодня звучат! Недавно вышедшая его книга <В
сражении и любви>, вместившая глубокие размышления автора о дне
вчерашнем и нынешнем, сугубо злободневна. Как злободневна лобановская
публицистика последних лет на страницах <Нашего современника>, <Молодой
гвардии>, <Советской России>, <Правды> и других патриотических изданий.
Вместе с тем он уже более сорока лет работает в Литературном институте
им. А.М. Горького, ведет два творческих семинара прозы. Вот почему так
хотелось мне поговорить с ним о сегодняшнем состоянии русской литературы
как неотъемлемой части культуры Отечества.

- Михаил Петрович, вы и по призванию души, и, так сказать, по долгу
службы внимательно следите за развитием нашей литературы. Что можете
сказать о ее состоянии нынче? Как оцениваете преобладающие в ней на
сегодняшний день процессы?

- Прежде всего хочется сказать, что положение нынешней истерзанной до
основания России таково, что может показаться странным говорить в такое
время о <какой-то литературе>. Но не стоит забывать, что роль русской
литературы всегда была важной, значительной в истории нашей страны,
начиная с Древней Руси. Она всегда была связана с жизнью народа, судьбой
государства, влияла на общественное сознание, была провидческой в лице
своих величайших художников. Не будем здесь говорить о несозидательных
элементах в ней. Есть и это. Но главное, фундаментальное свойство
русской литературы - то, что это литература Слова, Слова-Логоса. Недаром
и началась наша тысячелетняя литература со <Слова о Законе и Благодати>
митрополита Илариона (XI век), где Ветхому Завету - <Закону>,
национально ограниченному, замкнутому на одном еврейском народе,
противопоставляется Новый Завет - <Благодать>, универсальный характер
христианства.
Русское слово немыслимо без христианской этики, без принципа социальной
справедливости и вместе с тем устремленности к высшему смыслу жизни. И
ныне это традиционное назначение русской литературы остается в силе, как
бы ни хотела нынешняя <рыночная> система с ее диктатом бездуховности
превратить литературу в игрушку и в средство разложения человека,
особенно молодежи.

- Но ведь влияет же эта система? В том числе и даже, наверное, в первую
очередь на молодежь влияет! А значит - и на молодых писателей...

- Что касается молодых писателей, то можно сказать следующее. Им,
нынешним, вроде бы <вольготнее> своих <доперестроечных> собратьев.
Отменена цензура, хотя, как ни покажется это кому-то парадоксальным,
известны слова Пушкина о необходимости, пользе ее.

- Стоит это пояснить.

- Надо сказать, что Пушкин чрезвычайно высоко ставил звание писателя. В
своей статье <Путешествие из Москвы в Петербург> он пишет: <Писатели во
всех странах мира суть класс самый малочисленный изо всего
народонаселения... Что значит аристократия породы и богатства в
сравнении с аристократией пишущих талантов? Никакое богатство не может
перекупить влияние обнародованной мысли>. Не потому ли, замечу, нынешние
политиканы, финансовые воротилы ударились в писания, в мемуары (конечно
же, не своим, а заказным пером), что нюхом чуют значение слова, хотят с
благоприятной стороны <остаться в памяти потомков>?
Но, возвышая писателей, Пушкин предупреждает их поклонников: <Уважайте
класс писателей, но не допускайте же его овладеть вами совершенно>. То
есть нельзя слепо верить любому печатному слову. Ведь есть, по его
словам, и литература <сатаническая>. Мысль должна быть свободна - <при
полном соблюдении условий, налагаемых обществом>. Вот как он пишет! И
здесь активна роль цензуры. Благодетельную сторону ее Пушкин видит в
<предупреждении зла, его пресечении>.
- Предупреждение и пресечение зла - это, конечно, благо, но...

- В справедливости пушкинских слов мы особенно убеждаемся ныне. Когда во
время <перестройки> было с помпой объявлено об отмене цензуры, тотчас же
литературу, средства массовой информации, общественную жизнь залило
смрадом аморализма, цинизма, всякого рода извращенчества. И остановить
это невиданное в России зло невозможно, на мой взгляд, из-за отсутствия
общественного контроля, то есть цензуры. Не говоря уже о том, что
нынешнее разложение - в интересах правящего антинародного режима.

- С этим я абсолютно согласен: в его интересах! Но именно потому и
возможное введение цензуры при этом режиме тоже будет служить ему. То
есть, уверен, вовсе не станет предупреждением и пресечением зла, а
скорее - наоборот. Ну представьте, назначат главным цензором...
Швыдкого. И кого, что он будет цензуровать? Михаила Петровича Лобанова в
первую очередь...

- Чур меня! Упаси Бог от такой перспективы.

- Но она реальная, согласитесь.

- Приходится признать. При этой власти и ее системе всяко плохо. Ныне
вроде бы полнейшая свобода - пиши что хочешь. Но в литературе есть свои
критерии, шкала ценностей, ориентиры. Забвение, попирание их приводит к
тому, о чем писал когда-то поэт: <...И смешались шашки, и полезли из
щелей мошки да букашки>. Поэтому-то столько сейчас развелось в текущей
словесности этой мелкотравчатой публики, дельцов от литературы, ничего
общего не имеющих с русской литературой, ее традициями. Именно эти
дельцы объявили о <смерти классической русской литературы>, в своих
сереньких опусах ерничают, глумятся над простым трудовым человеком,
ковыряются во всем низменном, грязном. И эти червокопатели, благодаря
телевизионной и прочей рекламе, слывут за неких менеджеров <новой
литературы>.

- Да, картина не просто непривлекательная - отвратительная картина!
Пожалуй, это покушение на самые основы русской литературы.

- Русские классики говорили о <внутреннем содержании> произведения.
Гончаров, Достоевский, например, связывали это <внутреннее содержание>
прежде всего с характерами, образами героев. Не говоря уже о классике
XIX века, русская литература советского периода оставила нам немало
вобравших в себя дух времени характеров, при всем их несходстве, разной
силе художественной выразительности. Таких как Григорий Мелехов в <Тихом
Доне> М.Шолохова, Павел Корчагин в <Как закалялась сталь> Н.Островского,
ученый-лесовод Иван Вихров в <Русском лесе> Л.Леонова. Вплоть до детских
характеров с недетскими переживаниями в годину народных испытаний: Мишка
Додонов в повести А.Неверова <Ташкент - город хлебный>, Петрушка в
рассказе А.Платонова <Возвращение> и т.д.

- Однако, изгаляясь всячески над дореволюционной русской классикой,
творчество советского времени даже в лучших образцах уж и вовсе
отрицается. Под разными предлогами и с различными мотивами, но чернят
его изо всех сил, как и само то время. Чтобы не захотел народ обратно <в
совок>, как они выражаются...

- Несмотря на клевету, ложь ненавистников советской эпохи, остается
истиной то, что это была величайшая эпоха в тысячелетней истории
России - по мощи государственности, по высвобождению огромной
творческой, созидательной энергии народа, по той роли, которую играла
наша страна в мире. При всей трагичности, жестокости того времени сама
система социально-общественных ценностей оставалась, по словам
митрополита Кирилла, традиционно-православной. И это находило свое
отражение в литературе с ее утверждением духовно-нравственной основы
личности, труда, чувства коллективизма.

- А что сейчас, какие идеи, какие жизненные ценности сегодня могут
питать литературу?

- С захватом власти <демократами> была объявлена отмена в стране
идеологии. До болтовни ли было о книжной идеологии, когда реальной
идеологией стали сами бандитские действия по ограблению народного
богатства, трудовых сбережений почти стомиллионного населения, по
беспощадному истреблению народа голодом, болезнями, нищетой. Когда же
эта людоедская идеология, подкрепленная расстрелом Дома Советов 4
октября 1993 года, сделала свое дело, убийцы решили <цивилизовать> ее.
Видя, что либеральные фразы уже не действуют, они цинично решили
разыграть <консервативную карту>. В своей статье <Консервативная накипь>
в журнале <Наш современник> (?2, 2004 год), я подробно писал об этом.
Здесь же скажу кратко о сути дела.
В <Библиотеке <Единой России> вышло трехтомное издание, посвященное теме
консерватизма, под названием <Идеи. Люди. Действия>. Из этих книг
создается некая мозаика, конгломерат <консервативных идей>, <действий>,
<политиков> разных эпох. А вступительная статья в книге <Идеи> названа
<Консервативный проект для России>. И вот вопрос: чем может обогатить
<проект для России> восхваляемый в книге любимец Гитлера Ницше с его
истеричной патетикой книжного <сверхчеловека>, апологета жестокости,
войны, ненавистника Христа и христианства? Уж не своим ли презрением к
состраданию, участию к обездоленным, слабым, которым он вообще
отказывает в праве на существование? Но, вероятно, не случаен выбор
этого типа, ведь его человеконенавистничество сродни психологии наших
<сильных мира сего> с их внутренним лозунгом <Убей бедного!> Бедные,
слабые, особенно люди старшего поколения мешают их реформам.

- Понятно, людоедство это надо философски оправдать. Пусть с помощью
Ницше...

- Но соль даже не в Ницше, вообще не в философах, а в политиках,
<консервативных партиях>. Предлагается <вдохновляться примером> таких
<консервативных политиков>, как Тэтчер, Рейган, Черчилль, Дизраэли. Той
самой <железной леди> Тэтчер, которая вынуждена была уйти в отставку,
доведя до тупика английскую экономику с помощью монетаристских методов с
их <социальным дарвинизмом> в духе пресловутых <принципов М.Фридмана>.
Да к чему нам этот пример, когда у нас завелась своя монетаристская
мокрица, свой Фридман - Гайдар?
Автор статьи о премьер-министре Англии второй половины XIX века
<еврейско-английского происхождения> Дизраэли называет <большим успехом>
его <демонстрацию силы в русско-турецкой войне, в результате которой
Россия поумерила свои аппетиты>. О <хранителе семейного очага>
президенте США Рейгане говорится с таким придыханием, как будто это не
тот Рейган, который называл нашу страну <империей зла>, прославился
чудовищным раздуванием военного бюджета, <стратегическими инициативами>
вроде СОИ и т.д.
В главе о Черчилле с тем же восхищением говорится, что в своей
знаменитой речи в Фултоне в 1946 году он <предупреждал об угрозе
тоталитаризма, говорил о путях предотвращения (!) новой мировой войны>,
а не о развязывании... Благодаря Черчиллю в широкий обиход, мол, вошла
его фултонская фраза <Железный занавес>... Впоследствии, дескать,
фултонская речь была оценена как <шедевр ораторского искусства>. Эти
елейные слова мало общего имеют с истиной! Недаром воинственная речь
Черчилля была охарактеризована Сталиным как <английская расовая теория>,
повторяющая <немецкую расовую теорию> Гитлера. Вот в чем суть! А о ней
молчат.

- Уже по приведенным вами примерам видно, что представляет собою
идеология <консерватизма>, предлагаемая <Единой Россией>, и какое может
быть единство общества при таком холуйстве перед западными политическими
деятелями - врагами России. А ведь власть все твердит о единстве, о
консолидации, вон даже специальный <праздник примирения> придумали,
назначив его на 4 ноября, дабы отменить 7-е. Но какое может быть
примирение между грабителями и ограбленными, между миллиардерами и
нищими? Профанация да и только. Сплошное лицемерие! И какими же видятся
вам перспективы литературы в таких условиях? Как молодые писатели
реагируют на все это?

- Ныне, когда вся мощь официальной пропаганды,
либерально-государственного телевидения и прессы направлена на
искоренение исторической памяти народа, извращение прошлого, на
американизацию культуры и развращение молодежи, положение литературы и
особенно молодых писателей, конечно, крайне сложное. Насколько напор
этой антирусской пропаганды, американизации силен, можно судить по
выходящим учебникам для вузов и школ. Вы знаете, что такое учебник. Это
не обычная книга, которую читают индивидуально. Через учебник проходят
целые поколения, и пройденное по нему оставляет следы, может быть, на
всю жизнь. Именами тех же писателей, их оценками.
И вот, например, допущенная Министерством образования Российской
Федерации в качестве учебника для вузов и школ <История русской
литературной критики>. Авторы - сотрудники кафедры общего
литературоведения и журналистики Саратовского государственного
университета. Одна из частей написана некоей Е.Елиной. По ее словам, она
держится исключительно <либерально-демократической ориентации>, с четкой
границей, где <свои> и где - нет. <Свои> - это категория специфических
умников-иронистов с их набором <приемов аллегории, реминисценций,
подтекста, намека, иронического пересказа текста, саркастического
цитирования... оглупления текста> и т.д.
Мы-то думали, что писателю необходимо знание жизни, а оказывается, что
это вполне может быть заменено... тусовкой. Автор пишет, что писатель,
как правило, хорошо знает, какая литературная <тусовка> его громко
поддержит, а какая - иронически отвергнет. При этом критика тоже
примыкает к <тусовке> и в своих публикациях <подает знак своим>. Так в
литературе вытравливается все истинно творческое, и она превращается в
торгашескую спайку дельцов - вполне в духе нынешних <рыночных> нравов.

- Как правило, махровая русофобия в подобных писаниях переплетается с
оголтелым антисоветизмом.

- Вы верно это заметили. Очень нравится той же Елиной, что ее коллеги,
бывшие советские граждане, ныне живущие в Америке, П.Вайль и А.Генис в
своей книге <60-е. Мир советского человека> с помощью <приема
оглупления> разделываются с пресловутой <совковостью>. Еще один из
<своих> - Б.Парамонов, такой же новоиспеченный американец. В своих
известных мемуарах Станислав Куняев рассказывает, как во время его
поездки в США к нему в гостиницу пришел работающий в <Голосе Америки>
Б.Парамонов с просьбой дать ему интервью. На это Станислав Юрьевич
ответил, что с клеветником и подлецом он не может иметь никакого дела. И
правильно поступил! Иначе нельзя разговаривать с таким отъявленным
русофобом, извращенцем, который свою патологическую извращенность
переносит на великие исторические личности России. Не в том ли видится
Елиной привлекательность этого <дразнящего, эпатирующего> борзописца?

- О, эти парамоновы не просто <дразнят> и <эпатируют>! Когда их такими
представляют или сами они прикидываются такими, согласитесь, скрывается
здесь нечто большее и задачи под маскировкой решаются весьма серьезные.

- Это так. Есть одно признание того же Б.Парамонова, на котором,
пожалуй, стоит остановиться. В свое время в журнале <Звезда> (?1, 1991
год) он опубликовал статью <Портрет еврея. Эренбург>. Смысл ее сводится
к заключению, что сфера еврейства - это гений, а не культура, что можно
заметить игровое, ироническое отношение евреев к собственной культурной
деятельности. Это и доказывается на примере Ильи Эренбурга,
поучительность пути его видится не в литературной деятельности, бывшей,
дескать, для него всего лишь игрой, а в том, что вопреки всему он
остался евреем.
Спрашивается: не такова ли роль многочисленного племени <иронистов> в
текущей литературе? Все эти ловкачи по части приемов и подавания знаков
<своим> сами принимают свои <тексты> за игру, а поклонница силком тащит
их в русскую литературу. Кстати, о текстах. Для Елиной и ей подобных
неважно, кто автор - талантлив ли, бездарен, всех одинаково прикрывает у
нее слово <текст>. О каких только текстах не говорит наша дама - и ни
слова о социальности.

- Насколько я понимаю, одна из главных целей этого сатанинского
нашествия на русскую литературу и состоит в том, чтобы подорвать,
искоренить, вытравить социальную направленность, исконно свойственную
ей.

- Именно это хочу подчеркнуть! Недавно был принят и подписан Путиным
Закон о борьбе с экстремизмом, по которому как преступление
квалифицируется <разжигание социальной розни>, <вражды в отношении
какой-либо социальной группы>. То есть ворья, начиная сверху. Ворья,
ограбившего народ, и убийц народа в проводимой политике. Такой
неприкосновенности <социальной группы> бандитов не было и нет в законах
ни одной из стран мира. И, конечно же, нынешнему режиму очень на руку,
чтобы в литературе не было и в помине речи о социальности, о настоящем
положении дел в стране, об угнетенном народе, об <униженных и
оскорбленных>.
А <новой>, <демократической>, денационализированной, авангардистской
литературе это явно по нраву, ибо ей глубоко ненавистны сами традиции
великой русской литературы с их постоянной социальной ответственностью.
Ведь даже такой поэт, как А.Блок, казалось бы, живший безграничным
<духом музыки>, призывал писателей не забывать о <социальном
неравенстве> (подчеркнуто самим Блоком. - В.К.). Он писал: <Знание о
социальном неравенстве есть знание высокое, холодное и гневное>. Тем
более - в наше время. И может ли писатель, если он неравнодушен к своему
народу, к России, не быть социальным? Уверен: не может.
Думаю, несмотря на все нынешние сложности, драматические и даже
трагические, будущее литературы России все же за такими писателями.
Правда, если будет сама Россия, за что нам предстоит еще очень много,
очень и очень серьезно бороться.

От	Георгий
К	Георгий (28.01.2006 23:15:34)
Дата	28.01.2006 23:26:38

Очередной конкурс <Песни сопротивления> (*+)

http://www.duel.ru/200604/?04_8_1

НЕПОКОРЕННЫЕ

<Земную жизнь пройдя до половины, я очутился в сумрачном лесу> - славное
время прошло неожиданно, и прав оказался Данте Алигьери... Теперь многие
своё существование характеризуют фактом жизни при новом ненавистном
курсе. Но народ трудовой не покорился завоевателям и оккупантам, не
купился на сникерсы и жвачки.

И пришёл день. Воскресный. 11 декабря 2005 г., клуб <Октябрь>, вернее,
Дом культуры строителей <Октябрь>. Сюда задолго до начала конкурса
<Песни сопротивления> начали съезжаться исполнители и зрители,
распространители печати и носителей звуковой информации... В фойе много
народу. Людям дорого общение. Все знаются между собой, и новичков сразу
видно. Здание и внутренние помещения Дома культуры за полвека с лишним
не очень-то изменились. Некогда <Октябрь> назывался просто: Клуб ВИЭМ -
по принадлежности находящемуся неподалёку отсюда Всесоюзному институту
экспериментальной медицины. Здесь регулярно демонстрировались кинофильмы
в послевоенные годы... Встречалась, отдыхала советская молодежь. Сегодня
люди пришли сюда, чтобы услышать голос своих соотечественников в
концертно-представленном плане и оценить их умение и способности
<глаголом жечь сердца людей> и звать к борьбе за лучшую долю, за свои
права, за память отдавших жизнь за это. Ведь сегодня, при этакой
разрухе, очень трудно донести нужные слова до близких людей, помогая им
советом, делом, идеей. На входе нет привычных сегодня шмональников, где
всех унижают нынешние власти-спекулянты, ставя своих натасканных псов у
магнитно-рентгеновских и ещё неизвестно чем напичканных рамок... Но
ребята Армии Воли Народа (те, кто был на приёме гостей,
зрителей-посетителей, да пусть хоть они и под этой биркой, но насколько
это приятно войти в клуб свободным человеком. Спасибо организаторам
конкурса - оргкомитету и руководителю-редактору одной из самых
интереснейших газет, которую с трудом могут приобрести, - газету
<Дуэль>.

Зрительское жюри

Но как бы ни велики были теоретики-идеологи создания-рождения Конкурсов
песен сопротивления, но величественнее и тяжелее стало их проведение и
организация, что легло на плечи мужественных товарищей Т.И. Денисенко,
А.Л. Меллера и П.А. Щеглова.

Как всегда Ю.И. Мухин произносит со сцены зрителям, заполняющим зал,
изучающим программки, рассаживающимся, свою вступительную сентенцию -
что и как делать. Кто жюри и что за жюри. Ведь жюри зрительских
симпатий - главное на этом конкурсе.

Профессиональное жюри

В рядах профессионального жюри председатель, член Союза писателей поэт
Иван Савельев, композитор А.Я. Основиков, актриса, заслуженный деятель
культуры Людмила Петровна Седова, певица, заслуженная артистка РСФСР
Л.К. Илларионова, член Союза писателей, автор песен сопротивления, член
Союза композиторов России В.В. Беляева, а также известный поэт-трибун,
зам. главреда газеты <Трудовая Россия> Борис Гунько, музыкант,
аранжировщик песен сопротивления Евгений Конов, композитор и
исполнитель, участник предыдущих конкурсов Юрий Земляк, администратор
жюри А.П. Бальян, секретарь жюри А.В. Созыкина... Операторы с
видеокамерами и звукооператоры заняли свои места и вышли на исходные
позиции, чтобы запечатлеть для истории то, о чём хотят многие
умолчать... Первым конкурс открывает Сергей Лебедев... Он поёт песню
<Ленинский путь> на слова И. Савельева. В глубине сцены, аккомпанируя
себе на синтезаторе... Звучит фонограмма, поёт Евгений Якушкин - фон
явно громче уровня микрофонного звучания... Голос третьей певицы, Веры
Коломейцевой с прекрасной песней <Коммунисты>, <захлёстывается>
чрезмерно громко звучащей фонограммой... И член жюри, и некоторые
зрители оспаривают выход. Вера будет повторять песню. Конечно, очень
трудно на неотработанной аппаратуре, сразу, практически без репетиций
угадать, предугадать-предусмотреть уровни звучания, но, кажется, и
вокальный микрофон для певцов не совсем подходит ? много помех, а чтобы
их не было, нужно использовать микрофоны направленного действия, да и
громкость нужно держать в пределах 70 децибелл. Вот почему многие
зрители-участники конкурсов не всегда воспринимают положительно песни
под фонограммы. Требуется умение обеспечить зал усилителями из расчёта 1
вт мощности на каждые 25 слушателей в зале на 250 мест: например,
увеличивая силу звука на частотах 1000-1500 Гц, можно повысить
разборчивость женского голоса, а на частотах от 600 до 1000 Гц -
мужского. Звучание гитары соло будет более отчётливым, если увеличить
силу звука на частотах от 2500 до 5000 Гц. И, конечно, установливать
нужно правильно баланс уровня звучания вокальной линии и группы
сопровождения - на этом обычно и бывают у певцов всевозможные ляпсусы.
Для получения оптимального (эффекта) варианта, при котором музыкальный
аккомпанемент не глушит певца, используются отдельные комплекты
аппаратуры для усиления инструментальной и вокальной музыки или просто
следует гибко балансировать тембром звука... Возможно, большинство это
сделали бы самостоятельно, но в зале - свой звукооператор, и время
<притирки>, разумеется, ограничено. Но концерт продолжается. Он состоит
из двух отделений, как обычно, как всегда. Сегодня в программе намечено
45 номеров выступающих, т.е. 17 участников выступают дважды, а 9 ? с
одной песней.

Т.М. Денисенко - главный организатор

После стали выходить на сцену со своими инструментами, а те, у кого были
адаптированные, пытались подключиться к аппаратуре С. Лебедева, но
вскоре всё отладилось. Поёт под свою фонограмму солист ансамбля
<Двигатель революции> Павел Головачёв (Горький). Те, кто справедливо не
признаёт авторского права и лживой интеллектуальной собственности. Эти
ребята в Горьком в политическом смысле представляют анархистов, на
практике они за дружбу между народами, недавний их компакт-диск имел
спрос в Москве, в ключе сопротивления ребята работают во главе с Павлом
Головачёвым. Он представил на конкурс сегодня две песни: <Нежность и
грусть> и <Ура!>

Трио "Яблоньки" (1 место)

На конкурсе были представители Ленинграда в лице Романа Иванова и Игоря
Ковалёва. Вообще ареал участников конкурсов - не более полутора десятков
регионов РФ. На первых конкурсах были москвичи, ленинградцы,
свердловчане... Когда-то плакали диссиденты: вот в Советском Союзе
железный занавес - нет возможности мигрировать по Европе. Сегодня
хотелось бы мордой ткнуть этих профурсеток, за бороду солженицыных
оттаскать бы и показать, что сегодня не каждый пенсионер может
мигрировать по своему родному городу, если он хочет быть полноправным
гражданином России, а не пресмыкаться за подарки. Почему на минимальную
советскую пенсию в 45 руб. можно было сделать 900 поездок в метро (45 :
0,05 = 900), а сегодня 900 поездок должны стоить 15 х 900 = 13 500 руб.,
но это минимальной пенсией никогда не будет. Ну какой президент
осмелится такие сумму платить труженикам? Вот почему люди не в состоянии
мигрировать и дарить кто внукам, кто невестам гостинцы и сувениры... Так
вот, на 3-м конкурсе было 7 регионов - Оренбург (Новотроицк), Таруса,
Москва, Вологда, Смоленск, Ленинград, Новокузнецк. На 4-м конкурсе -
Ставрополье (Георгиевск), Арзамас-16 и т.д. Иногда иркутяне и сегежане
добираются до Москвы. В этом, девятом, даже Белоруссия участвовала, её
представляла замечательная певица, скромная и отважная Галина Богданова
со своими песнями <Чёрный ворон> и <Гимн Союза советских офицеров> на
слова Владислава Ковалёва. Были на конкурсе представители из Алтайского
края, из Бийска и Барнаула; Тулу представлял ветеран КГБ Виктор
Харлашкин, показавший неплохие, очень нужные народу песни <Генерал> и <А
лёту до войны>. Вообще на этом конкурсе военная тема и слово <война>,
как по договорённости, по обстановке реальной жизни сошлись в
выступлении дуэта из Ярославля <Зал ожидания> (Андрей Стужев и Эдуард
Цветков). Кстати, у них неплохо отработанный стиль исполнения песен.
Владение эстрадным, и джазовыми приёмами игры на гитаре. Слаженно.
Недурно и своеобразно. Да и на двух предыдущих конкурсах они запомнились
исполнением своих песен о Ленине, о неполиткорректном панк-роке, левом
марше... Так вот, слово <война> ? и в песне исполнителей под номером 25,
это ансамбль-группа <Паника> из Барнаула в составе молодёжи Вадима
Бурьянова, Серёжи Климонтова, Евгения Казанцева и Виталия Черкашина, и
под N32 песня <Это война>, Владимир Минеев, и N33 упомянутого уже
Виктора Харлашкина... Неплохо выступили, уверенно, ленинградцы Игорь
Ковалёв и Роман Иванов. Зрители их приняли с воодушевлением, хотя многие
и <тосковали> по общему любимцу Александру Харчикову, который пользуется
большим успехом в этой сопротивленческой воровскому и предательскому
режиму борьбе. Он многих <достал> своей искренностью, а не
лицедейством...

Владимир Скопин (2-е место)

Военная тема: <Простите нас, фронтовики> (N4, Ю. Бирюков - Москва)
прозвучало интересно и внушительно; <Россию вы не победили> (N5,
Владимир Ветров - Москва) - аккомпанемент на русской гитаре радует;
<Охота на Чубайса> (N13, Л. Корнилов, Москва); <Вставай, боец> (Г.
Рылеева, N24 - Москва)... Вот лейтмотив главной номинации конкурса.
<Идёт гражданская война - пыль столбом> ? такая есть песня в репертуаре
у Харчикова, но он её не любит исполнять...

Леонид Корнилов (3-е место)

Полагаю, что не каждый участник знаком с Положением о конкурсе или не
очень хорошо знаком, ибо не понятыми остаются некоторые аспекты
существующего Положения о конкурсах. Хотя члены оргкомитета на себя
взвалили неразовую ношу, что героически и похвально, но энтузиазм этот
всё-таки должен быть как-то и кем-то вознаграждаться и кто-то, а скорее,
каждый, обязан сознавать, что скрывается за сильной идейной песней.

Разложим пасьянс номинаций:

1. Лучшая пропаганда идеи борьбы за нашу Советскую Родину за
восстановление Советского Союза, Советской власти, социалистического
курса...

2. Лучшая антикапиталистическая, антиглобалистская песня.

3. Лучшая песня о русском человеке, о советском человеке.

4. Лучшая песня о великих победах социализма, СССР, России, Руси.

5. Лучший марш, гимн, ода, баллада.

6. Лучшая авторская песня в ключе сопротивления насилию, обману,
компрадорскому режиму.

7. Лучшая ирония, сарказм, сатира и юмор в песне. Частушки, куплеты.

8. Лучшая патриотическая лирика.

9. Лучшая антихолуйская, антипредательская песня.

10. Лучшая обличительная (зло) песня.

11. Лучшая интернациональная, о дружбе народов и наций.

12. Лучшая песня о народных героях, вождях, революционерах,
предводителях восстаний.

13. Лучшая песня о Советском Союзе, о социализме.

14. Лучшая песня о национальной героине, женщине Союза, о матери,
дочери, внучке, бабушке.

15. Лучшая песня о добре, труде и мире.

9-й конкурс был своеобразен, звёзд на нем было мало, ветераны конкурса
были, но многие и отсутствовали. Были и дебютанты. Это и ленинградцы
Игорь Ковалёв и Роман Иванов, о котором одобрительно отзывались зрители.
Не зря говорят, что артистизм исполнителя помогает ему установить
контакт с залом, повышает эмоциональную активность восприятия
произведения слушателем. Так, умение пользоваться жестом, мимикой и
высокий профессионализм с выразительной речью и поставленным певческим
голосом влияет на качество конкурсного исполнения и психологический
резонанс зала. Умело себя преподнёс нашей протестующей публике дебютант
конкурса Володя Скопин, его сценическое обаяние пленило даже многих
профессионалов, каковых не так густо бывает на конкурсах, ибо сцена ? их
хлеб, профессия. Мы помним, у нас были участники, подобные и достойные
преклонения и благодарности: и Сергей Цысс, и Николай Сахаров, Иван
Баранов, Юрий Писарев, Владимир Кузнецов. Хорошо, если бы они ещё
оставались ветеранами нашей борьбы, оттачивая своё мастерство в
смотрах-концертах, фестивалях, как никогда не падающие духом наши
многократные лауреаты-дипломанты Анатолий Беляев и Николай Прилепский.
Неплохие по содержанию песни пропели оба, как всегда взаимно помогая
друг другу, донося до нас правду жизни и идеи борьбы, красоту и доброту
музыки и поэзии. Николай Прилепский исполнял песню на слова В. Гревцева
(N12 - <ВыборА>), очень отличную от предыдущих по менере, которая всё
равно хорошо воспринимается, но <ВыборА> прозвучала более кантиленно
(певуче), и автора обязательно отметят. Совместно с Анатолием Беляевым
как ведущим в одном боевом звене исполнялась <Рекламная пауза>. Хотя
песня А. Беляева под звонок конкурса в восторг зал не привела, но
всё-таки слова её и мелодию мы с удовольствием восприняли, ибо, как и
слова Б. Гунько, музыка А. Беляева всегда достойна и похвальна, потому
что ясна и понятна.

Не были оставлены вниманием и симпатиями зрителей молодые дебютанты из
Алтайского края. Своеобразное, специфическое представление образов своих
произведений группами <Паника> (Барнаул, песни <Война>, <Родина>) и
<Девиант> (Бийск, песни <Алый Флаг>, <Искра>) приблизило далекий Алтай к
Москве - ребята молодые, кстати, одному из исполнителей в этот день
<стукнуло> 18 лет..., с чем его и поздравили... Как всегдашний (старый)
знакомый исполнил песню на слова Валентина Сорокина <Я кланяюсь тебе,
СССР> Валентин Мазур, обычно представлявший песни другого плана. Больше
всех понравилось исполнение песен группой <Яблонька>. Вокальное трио с
одинокой гитарой - две Оли и одна Наташа, а песни Ольги Смирновой -
отличная нежная женственная спевка - и слова нехитрые и музыка
несложная, а за душу берёт, как говорят зрители. Большое впечатление
произвёл песней сорокалетней давности <Баллада о Красной Правде> Евгений
Александрович Новиков. Исполнение волевое, строгое. Да и Юрий Бирюков
выступил внушительно. Конкурс шёл в ровном ритме, зрители делились
своими впечатлениями: как выбирать лучших среди лучших. Да! Все те, кто
поёт такие песни, не имеют себе равных не только в своем городе, селе,
но и в странах и на континентах. Прекрасен марш Веры Коломейцевой
<Русский советский марш>, и он ещё будет звучать... Это не экзамен по
химии: сдал на тройку и - сливай щелочь и кислоту, пусть
кислотно-щелочной баланс реклама поддерживает, как поёт А. Беляев.
Нельзя не отметить любимца москвичей Леонида Корнилова со своими песнями
<Охота на Чубайса> и <Обложили>. Заулыбались люди, загордились,
захлопали... Минеев Володя не первый раз на конкурсе, серьёзен,
голосист, уверен и скромен. Но <Мы победим!> пропел Владимир Ветров,
приостановился. и ему зал подпел малость - это показательно! Хорошо
исполнил песню <О чём плачут берёзы> Сергей Мамонтов, аккомпанируя на
гитаре... Ну, конечно, когда конкурс подходил к концу, люди не знали,
кто же все-таки лучше других исполнил свой номер. Если бы песня была
одна и та же, то было бы легче, а то и в словах надо разобраться, и
мелодию припомнить. А главное, оценить исполнителя или исполнительницу и
их работу - исполнение... <Вставай, боец!> - поет Галина Рылеева в конце
первого отделения, а в конце второго уже А. Беляев призывает... отдать
свои зрительские симпатии, проставив номера полюбившихся песен и отдать
бюллетень собравшим их ребятам из АВН. Пока шла <жюридическая> разборка,
зал отдыхал в фойе, а кто остался в зале, слушал концерт. Выступали и
бывшие конкурсанты, и нынешние непокорённые... И А. Беляев, и Д.
Воробьёв, и Майя Алексеева. Сегодня таких эмоциональных, как А.
Харчиков, как Иван Баранов, как Леня Ефремов и Саша Крылов (Смоленск),
не было. Зрители пытали каждого, что он думает и по этому поводу... Но
сперва интерисовались кто же станет победителем конкурса, кто войдёт в
десятку победителей и кто в тройку сильнейших?

Профессиональное жюри рассмотрело результаты конкурса и пришло к выводу,
что лучшими исполнителями на 9-м конкурсе Песен сопротивления стали:

1-е место: Владимир Скопин (Москва) за песню <Еретик>;

2-е место: Владимир Минеев (Иваново) за песню <Эта война>;

3-е место: Николай Прилепский (Москва) за песню <ВыборА>.

А вот зрительские симпатии распределились следующим образом:

1-е место: трио <Яблонька> за песню <У тебя, любимый, много силы> (г.
Балашиха);

2-е место присудили Володе Скопину за <Вспомни имя свое, Россия>;

3-е место отдали Леониду Корнилову за песню <Охота на Чубайса>;

4-е и 5-е поделили Галина Рылеева (<Вставай, боец!> на слова И.
Саблиной) и Галина Богданова (Белоруссия) за песню <Гимн Союза советских
офицеров>;

6-е место заняла Вера Коломейцева за песню <Коммунисты>;

7-е место: Игорь Ковалёв (Ленинград), песня <Холуи>;

8-е место: Александр Старовойтов (Смоленск), <Отверженные>;

9-е место: Сергей Лебедев (Рига), <Ленинский путь>;

10-е место: Виктор Харлашкин (Тула), <А лёту до войны>.

Кроме того, профессиональное жюри выделило:

1) Виктора Харлашкина (Тула), <А лёту до войны>;

2) Галину Рылееву (Москва), <Вставай, боец!>.

Главный приз этого конкурса - приз зрительского жюри, учреждаемый
газетой <Дуэль>, ? три качественные категории - это 1, 2 и 3 место.

Московский горком КПРФ также вручил свои призы, определив победителей по
соответствующим параметрам:

1-е место - приз - вручён Александру Старовойтову (Смоленск) за песню
<Отверженные>;

2-е место - приз - группе <Паника> за исполнение песен <Война> и
<Родина>;

3-е место - приз - Вере Коломейцевой за песню <Русский советский марш>;

4-й приз - Юрию Бирюкову за <Простите нас, фронтовики>;

5-й приз - Валентину Мазуру за <Я кланяюсь тебе, СССР>.

Приз от АВН вручён С. Лебедеву за песню <Борцы>.

Фонд памяти защитников Дома Советов в лице М.И. Смирнова с помощниками
вручил каждому из участников памятные знаки комитета.

ВКПб - Зиновьева Л.В. огласила список и наградила от имени её
организации следующих конкурсантов:

1) трио <Яблонька>;

2) Романа Иванова;

3) Владимира Скопина;

4) Владимира Минеева;

5) Галину Богданову.

Антиглобалистский Центр наградил призом (муляж планеты Земля
оригинального исполнения) группу <Паника> (Барнаул) за исполнение их
программы.

Клуб ветеранов госбезопасности наградил Виктора Харлашкина из Тулы
специальным призом.

Комитет по защите прав политических заключённых (Г. Алёхин и недавно
освобождённый И. Федорович) наградил:

- С. Лебедева за песню <Борец>;

- Веру Коломейцеву за песню <Коммунист>;

- Павла Головачёва за песню <Нежность и грусть>;

- Николая Прилепского за <Осенне-курьерская>;

- группу <Девиант> за <Алый флаг> и <Искра>.

От газеты <Трудовая Россия> призы вручал заместитель главного редактора
Борис Гунько:

1-е место - Вера Коломейцева за песню <Коммунисты>;

2-е место - Анатолий Беляев за песню <Призыв>.

Сергею Лебедеву за песню <Борцы> вручил приз от Международного комитета
защиты прав политических заключённых О. Федюков.

Согласно положению о конкурсах Песен сопротивления непокорённого народа,
отдельные призы вручались от имени частных учредителей. Их получили
следующие участники концерта:

1. Александру Старовойтову от Вл. Ив. Хромова;

2. Андрею Стужеву от Ник. Ив. Анчарова;

3. Е.А. Новикову от Черенкова;

4. Группе <Девиант> от семьи Ковалёвых;

5. Сергею Лебедеву за песню <Ленинский путь> от Богучановой Н.Е.

6. От семьи Хромовых за проведение конкурса приз вручен Ю.И. Мухину,
который тут же передал его за песню <ВыборА> Николаю Прилепскому.

Вручение этих призов провёл Ю.И. Мухин. Таким образом, получается, что
вниманием никто не обделен. Но без призов остались: Евгений Якушкин
(Москва), песня <Эшелон> на стихи Владимира Силкина. Спел он, как и
всегда, отлично, ибо он прекрасный музыкант и композитор и опытный
конкурсант, но... Ветров Владимир (Москва) ? участник многих концертов
на конкурсе пел песни: <Россию вы не победили!> и <Мы победим!> ? песни
собственные и гитара русская (7 струн). Были сбои, но и у других они
были. Розанов Александр - <Рожи и лица>, слова и музыка свои... Клюкин
Игорь (на стихи Сергея Солодовникова) <Кому на Руси жить хорошо?>...
Мамонтов Сергей (Москва) со своей песней <О чем плачут берёзы?>...
Итого - пять человек остались без бонусов и тотемов и будут и дальше
совершенствовать своё исполнительское мастерство и участвовать... И их
отметят, обязательно, хоть в газете.

Спасибо всем за борьбу, за напор, за доброе слово. К новым победам - наш
долг победить нечистую силу, сменить дорогу и наладить жизнь потомков на
века! Да здравствует коммунизм!

Нази Трап КЕРБА,
константный регент Мукризии, эсфосянский монах